domingo, 14 de mayo de 2017

PRENSA LA PROVINCIA Exposición Espacio S/T Las Plamas de Gran Canaria.

De cabeza a la nada

Jacobo Gavira expone sus dibujos bajo el sugerente y enigmático título de 'Nada en la cabeza'

Fabio García Saleh 13.05.2017 | 00:13
Jacobo Gavira junto a su obra en Espacio Cultural S/T.
Jacobo Gavira junto a su obra en Espacio Cultural S/T. LP / DLP

Cualquier exposición siempre supone un descubrimiento, pero cuando recoge las últimas creaciones de un artista cuya trayectoria ha girado durante un cuarto de siglo alrededor de la pintura y recientemente acaba de emprender un sorprendentemente giro creativo y conceptual, entonces el término descubrimiento cobra toda su carga polisémica.
Ya desde su título Nada en la cabeza juega con el significado, porque esta ambigua frase forma parte del juego visual que la exposición propone al espectador, mostrándole que como su propio nombre indica las obras que alberga tienen más de un sentido porque cada una de sus imágenes nada en la cabeza de su creador quien paradójicamente las pintó sin tener nada en la cabeza.
Aunque parezca imposible esta aparente contradicción es posible porque consisten en creaciones pertenecientes al arte intuitivo de un creador, Jacobo Gavira, que confía en la pintura más que en sí mismo, ya que Nada en la cabeza recoge las obras que ha realizado estos últimos meses después de dedicarse durante casi tres décadas a la pintura.
Su reciente interés por el dibujo le ha llevado a realizarlo además sobre un nuevo soporte y mediante un innovador medio, porque las treinta y dos obras que componen Nada en la cabeza han sido creadas sobre un soporte bastante inusual, el acetato transparente con el que ha conseguido crear la ilusión de dibujar en el espacio y aunque no haya una idea conceptual concreta que recorra la exposición, está formada por dos líneas claramente determinadas que chocan sobre sí mismas.
Una de ellas muestra un dibujo analítico realizado con colores planos en gouache o aguada a través del rotulador. El resultado son unas formas caracterizadas mayoritariamente por cierto horror vacui que recuerda ligeramente al pop art de Keith Haring. La otra emplea ceras grasas sobre la misma superficie, pero aunque se siga tratando de dibujo las ceras han sido usadas de una manera muy pictórica, mucho más expresionista.
Esta divergencia trabaja alrededor de una clara intención de crear no-formas surgidas de una visión interior que no trata de mostrar algo reconocible a primera vista. Naturalmente tal concepción de la creación artística dirigida de cabeza a la nada es de un expresionismo radical en tanto que busca expresar el estado de ánimo del artista, sus sentimientos y emociones, más que reproducir la realidad objetiva, hasta el punto de deformar las imágenes para dotarlas de más expresividad.
Sin embargo en los dibujos realizados con gouache no es difícil identificar formas que recuerdan a amebas y en los que ha empleado ceras se adivinan figuras de mayor crudeza que se asemejan a órganos, vísceras y animales. Esto es posible porque Gavira no está interesado en la abstracción por la abstracción sino que se retira de la figura para volver a ella, creando a través de esta huida seguida del retorno una serie de imágenes que según él mismo confiesa se han ido construyendo por si solas durante el proceso de creativo.
Nada en la cabeza muestra una obra tan polisémica como su título, creada por un pintor que tras muchos años se ha decidido por el dibujo, haciendo honor a su interés en la experimentación y a su fidelidad por un tipo de acción pictórica basada en la tenacidad.

martes, 12 de julio de 2016

Presentación y Exposición / Galería La Caja Negra. Madrid


Presentación "Esencias de Tauromaquia en la pintura de Jacobo Gavira"
Presentación a cargo de / Chiqui Abril y Vicente Llorca
Intervienen José Campos Cañizares y Jacobo Gavira

7 DE JULIO DE 2016
GALERÍA LA CAJA NEGRA, MADRID

jueves, 30 de junio de 2016

Presentación Publicación / La Caja Negra. Madrid


La serie "Tauromaquias" de Jacobo Gavira estará expuesta en la galería. 
Día 7 de Julio de 2016 · 20.00 h.
Presenta. CHIQUI ABRIL

ENLACE LA CAJA NEGRA 
 http://us4.campaign-archive2.com/?u=1a56697f23c40af1e3f0a88aa&id=0263aad600

Primera edición, 2016 
© Autor: 作者  José Campos Cañizares, 2016 
© Traducción al chino: 譯者  Lucía Jinyun Yang  楊晴雲, 2016 
© Imágenes: Jacobo Gavira 
© Diseño gráfico: Santiago Carballal 
© Ediciones Catay, LTD., 2016 

martes, 28 de junio de 2016

Exposición Jacobo Gavira / Espacio Valverde



Exposición ampliada hasta el día 2 de Julio 2016
Espacio Valverde. c/ Valverde, 30 Madrid

martes, 29 de marzo de 2016

Esencias de tauromaquia en la pintura de Jacobo Gavira / José Campos Cañizares




Primera edición, 2016 
© Autor: 作者  José Campos Cañizares, 2016 
© Traducción al chino: 譯者  Lucía Jinyun Yang  楊晴雲, 2016 
© Imágenes: Jacobo Gavira 
© Diseño gráfico: Santiago Carballal 
© Ediciones Catay, LTD., 2016 

jueves, 17 de marzo de 2016

miércoles, 2 de marzo de 2016

Exposición Galería Mercedes Urquijo.


La Galería Mercedes Urquijo
Prorroga mi exposición.

HASTA EL 12 DE MARZO de 2016

Bárbara de Braganza, 4. Madrid

HORARIO
lunes a sábado de 11.00 h. a 14.00 h.
y de 17.00 h. a 20.00 h.

lunes, 15 de febrero de 2016

Entrevista / Exposición Galería Mercedes Urquijo 2016


El color protagoniza la muestra de Jacobo Gavira tras dejar la figuración
LA VANGUARDIA · 02/02/2016 16:50

Jacobo Gavira emprendió en 2010 una etapa pictórica en la que dejó atrás la figuración para caminar hacia la abstracción y el expresionismo, y en la que el color se convirtió en la columna vertebral de su obra, que puede contemplarse hasta el 3 de marzo en la Galería Mercedes Urquijo de Madrid.
Tras cinco años sin exponer debido a este nuevo rumbo en su proceso creativo, Gavira (Madrid, 1970) ha recopilado casi 40 obras, en su mayoría óleos sobre lienzo "en los que desaparece la figura y los escenarios son más difusos" y algunos dibujos, parte "fundamental" en su proceso pictórico, explica a Efe.
El color sí se mantiene como "una herramienta básica, el eje principal", pero los usa con mayor tranquilidad que en años anteriores, para producir un efecto de "sedación" en el espectador. "He perdido un poco de agresividad, debe ser cosa de la edad", bromea.
En esta su segunda muestra en solitario, exhibe una recopilación de la obra creada entre 2010 y 2015, cuando sufre ese cambio: "Me ha llevado tiempo labrar ese camino. La pintura me pedía ese cambio, y el proceso de los cambios fuertes requiere hacer la travesía del desierto. Me gusta que la pintura vaya mandando, no he tenido ningún problema en abandonar una cosa y coger un nuevo camino".
Porque a Gavira no le interesa "la búsqueda de un estilo", sino que le apasiona "el propio misterio de la creación, la acción continuada y cotidiana de pintar. El antes no había nada y ahora tengo un problema delante que resolver, hacia dónde me lleva".
"Para mí pintar es provocarte un problema y responder con tus torpezas, con tus dudas, con tus propios signos y que eso marque el camino, pero hay que salir victorioso de ese embroque para que ese camino te desplace hacia la obra y hacia el interior de ti mismo, el misterio de nuevo", señala.
Gavira también ha desarrollado una importante carrera como ilustrador, de ahí la importancia que para él tiene el dibujo y que plasma, además de en esta exposición, en el catálogo "Esencias de Tauromaquia en la pintura de Jacobo Gavira", que está editando la universidad de Taiwán y que prologa el presidente de la Casa de España en dicha isla.
"Los dibujos son parte fundamental en mi proceso pictórico, dibujo mucho, llevo casi un libro de bitácora, un diario de signos que me van marcando el camino", apunta al respecto.

sábado, 23 de enero de 2016

Textos Exposición Jacobo Gavira / Galería Mercedes Urquijo 2016





TEXTOS PUBLICADOS
Paloma Martín Llopis / Alberto Marcos / Luís Mengs / Alfonso Puyal / Chema Castelló

Enlace a los textos publicados

http://issuu.com/j.gavira/docs/def2public_expo_mercedes

lunes, 15 de junio de 2015

viernes, 30 de enero de 2015

Exposición "Otras Fracciones" Museo de Arte en Vidrio Alcorcón

Exposición de trabajos realizados en el Taller con el Escultor Evaristo Bellotti. Enero 2015

domingo, 27 de julio de 2014

sábado, 26 de julio de 2014

miércoles, 19 de marzo de 2014

sábado, 7 de diciembre de 2013

viernes, 28 de junio de 2013

domingo, 2 de junio de 2013

sábado, 25 de mayo de 2013

lunes, 13 de mayo de 2013

domingo, 24 de marzo de 2013

Mesa de Batalla / Cruce 2013

Obra colectiva / Mesa de Batalla
Febrero · Marzo 2013
"Taller" CRUCE espacio de producción de Arte.
Evaristo Bellotti, Sandra Sevita, Pablo Q, Jorge Cano, Diego Quejido,
María José Ollero, Ikella, Jacobo Gavira

lunes, 4 de febrero de 2013

jueves, 17 de enero de 2013